martes, 16 de septiembre de 2014

ARTES ESCENICAS : LA ZARZUELA

Siempre se ha querido comparar a la zarzuela con la ópera sin tener en cuenta que, 
aun que ambos son teatro cantado, son distintos géneros musicales.
Entre la zarzuela y la ópera existen diferencias. La zarzuela es típicamente española, y no se ha extendido fuera de nuestras fronteras, a excepción de Hispanoamérica.

LA VERBENA DE LA PALOMA 


Ha conseguido resistir la influencia operística italiana y vienesa. La ópera es totalmente 
cantada, mientras que en la zarzuela se alternan escenas cantadas con pasajes hablados.
Pero, la causa que impidió a la zarzuela traspasar fronteras fueron los temas locales y el 
folklore popular.

JOTA LA DOLORES



Así mismo, la zarzuela asimila cantos y danzas populares que el pueblo asimila como 
suyo; la zarzuela tiene carácter popular, es asequible a las clases bajas, esto ha provocado 
el desprecio de muchos.


La zarzuela nació en el siglo XVII en el pabellón de caza del Palacio de la Zarzuela
La Zarzuela, grabado de Louis Meunier (1665)



Lugar llamado así por el gran número de zarzas que lo rodeaban. 
En la época de Felipe IV.
Retrato de Felipe IV, por Diego Velázquez. National Gallery de Londres



La zarzuela tuvo su auge a finales del siglo XVII y decayó en el siglo XVIII debido 
a la invasión de música italiana durante la época de los primeros Borbones. 
Felipe V prefería la música cantada en italiano al desconocer la lengua española.

Aragall, Carreras, Domingo, Pons, Caballe & Berganza


Felipe V, por Miguel Jacinto Meléndez (1679-1734)



Con su sucesor al trono, Fernando VI (1746-1759) aumenta el esplendor de la ópera
italiana y el hundimiento de la zarzuela.



Retrato del rey Fernando VI, por Louis-Michel van Loo. 
(Museo de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid).




A Fernando VI, le sucede Carlos III, que no es muy aficionado a la música italiana prefiere 
las óperas menores, las zarzuelas mitológicas y costumbristas.
Retrato del monarca por Goya.



Alfredo Kraus - Por el humo se sabe - Doña Francisquita



Napoleón al ocupar España (1808-1814)
Retrato realizado por  Jacques-Louis David, 1812 



Barrió la ópera italiana, trayendo la ópera cómica francesa.



A finales del siglo XVIII la zarzuela está a punto de desaparecer, sustituida por la 
'tonadilla escénica' (género lírico-dramático menor con melodías populares españolas 
y temas costumbristas y humorísticos). 

Con la llegada del Romanticismo el nacionalismo musical español quiso imitar la ópera 
italiana en lengua castellana, con temas mitológicos, heroicos que pronto se abandonaron 
por una temática basada en la lengua castellana. La zarzuela resurgía.
A mediados del siglo XIX comienzan a proliferar las zarzuelas.

JARVIS Conservatory de NAPA, CALIFORNIA  USA , from Gigantes y Cabezudos



Dicho conservatorio estadounidense se dedica al estudio de la zarzuela y su promulgación.
Desde este rincón dedicado al arte gracias JARVIS   

Hasta pronto.

domingo, 7 de septiembre de 2014

LAS CASAS DE MUÑECAS NO ERAN UN JUGUETE final

Reeditado por haber desaparecido las fotografías

Colecciones en línea de casas de muñecas y casas de gabinete (un conjunto de 
habitaciones en miniatura construidas en un gabinete) se pueden encontrar en 
el museo V & A de la Infancia en Londres (Reino Unido), Casa Museo de las 
Muñecas en Essex (Reino Unido), el Puppenhausmuseum en Basilea (Suiza) y 
el Museo Casa de Muñecas Great American en Kentucky (Estados Unidos)  
y como no, también en Málaga España, siendo el único museo que existe 
en la península.

Quizás una de las más conocidas y famosas  de las " CASITA DE MUÑECAS "
sea la de la Reyna Mary de Inglaterra 

EL REY JORGE V y LA REYNA MARY  en el día de su coronación






Pero la idea no partió de los reyes, si no de la prima del rey la princesa
MARIE LOUISE  Agosto de 1872  -  Diciembre de 1956


1956

En su construcción estuvieron implicados más de 1500 artistas y artesanos dirigidos 
por el arquitecto Sir Edwin Lutyens



El arquitecto británico, entre sus muchas obras famosas, fue el principal artífice de la nueva planificación de la ciudad Nueva Delhi la India , fue el encargado de diseñar el edificio.
Casa presidencial o Rashtrapati Bhavan




De los varios  artistas famosos que intervinieron en la construcción de la casa de muñecas


  
Uno de ellos fue GLYN PHILPOT artista y escultor


Cuyas obras se pueden ver en los museos británicos.



LA CASA DE MUÑECAS DE LA REINA MARY
El jardín y la casa parcialmente cerrada.








La casa cuenta con dos escaleras, hay dos ascensores automáticos que paran 
en cada piso, agua corriente caliente y fría en los cinco cuartos de baño, depósitos 
de agua y luz eléctrica. Incluso el gramófono fue diseñado para funcionar.
El comedor principal.




La cámara  de seguridad


Para almacenar las joyas y la plata de la corona.
El dormitorio de la reina.


Incluye una cama alta. El techo está pintado por Glyn Philpot, pintor y escultor 
Dormitorio del rey.



El mobiliario y complementos están fabricados por los mejores artesanos de la época.

Tiene un gramófono y una botella con vino añejo autentico.
 La biblioteca.


Con muebles de nogal. Contiene obras de más de 170 autores.
Despacho.


Los volúmenes en este despacho son duplicados exactos de los encontrados en el castillo 
de Windsor. Las paredes están tapizadas con seda auténtica.
El cuarto de baño del rey.


Con suelo y sanitarios de autentico mármol.
El centro del lado del norte de la casa de las muñecas.


Escalera con los pasillos que la flanquean.




Los pisos y las paredes están embaldosados mármol. El techo tallado a mano y se grabo
al agua fuerte en hoja del oro.

Como anteriormente se ha mencionado las pinturas de toda la casa fueron encargadas a 
artistas reconocidos.

La cocina.










Cocina muy detallada incluyendo porcelana China, la cuchillería y un molinillo de café.
La despensa del mayordomo, con los armarios diseñados por Lutyens.
La bodega.


Tiene las botellas con auténtico vino.

Como hemos podido comprobar, en estos tres capítulos, las casa de muñecas no
eran un mero juguete, si no autenticas obras de arte.

hasta pronto.





  

jueves, 4 de septiembre de 2014

LAS CASAS DE MUÑECAS NO ERAN UN JUGUETE 2ª Prte.

Para darnos una idea real del valor artístico, artesanal y cultural de una casa de
muñecas, que nos aporta datos en una construcción actual.
También nos aporta datos artísticos sobre el montaje de un corto metraje en
"LAPSO DE TIEMPO". El corto metraje original fue capturado en 1 foto cada 30 
segundos durante un período de 6 meses que resulta en 45 días de captura y más de 
70.000 fotos.
Imágenes que editar en Adobe Lightroom 3, combinados en Quicktime Pro a 30 fotogramas
segundo y compilados en iMovie 11. La mayoría de los clips fueron aceleradas hasta un 
200-400% para producir esta película corta.



Este corto nos demuestra que la construcción duro 6 meses.

Tratando de encontrar una casa de muñecas que no fueran del los periodos comprendidos
entre los siglos del XVII al XIX, pero con una realización en su construcción idéntica.

Por ejemplo: una de las casas más famosas y de las que solamente quedan tres del
siglo XVII es " LA CASA DE MUÑECAS"  de Petronella Oortman.



En Amsterdam se puede ver esta espectacular casa de muñecas. Perteneció a Petronella Oortman, que vivió entre 1686 y 1705. costó casi tanto como una casa verdadera en uno de 
los canales de Amsterdam.




Como era lógico en la época todos los componentes eran realizados  a escala, como por 
ejemplo las porcelanas que se realizaron en  China. La decoración de los interiores
se contrató artistas famosos de la época como el muralista Nicolaes Piemont, los cuadros 
que cuelgan de la chimenea son de Willem van Royen y Johannes Voorhout entre otros 
artistas y artesanos.




" LA CASA DE MUÑECAS " de Colleen Moore construida en el siglo XX.

COLLEEN MOORE (19 de agosto de 1899 – 25 de enero de 1988)


  

Fue una actriz cinematográfica estadounidense, una de las estrellas más elegantes de 
la era del cine mudo.

La estrella del cine mudo Colleen Moore estuvo siempre fascinado por las muñecas y por 
las casas de muñecas.
A partir de 1928, Moore contó con la ayuda de muchos profesionales con talento para crear 
la "casa de muñecas de sus sueños", que se convirtió en este castillo de hadas. 




El increíble pasillo es la sala más larga de la casa. El techo esta pintado con escenas de 
cuentos de hadas. Sobre las puertas, en la parte posterior de la sala hay un mural del 
flautista de Hamlin, con el niño subiendo por la pared para llegar a el. Hay caballeros 
con armaduras en las puertas, son de plata y procedían de la colección de Rudolph 
Valentino, el famoso actor cinematográfico.


El comedor, que se encuentra justo al lado de la cocina, cuenta con una réplica de la mesa 
redonda del Rey Arturo en el centro, rodeado de tapices que representan el Caballero de 
la Mesa Redonda.



Un mural de una escena de Cenicienta decora la pared de la sala. El suelo se hizo en 
China de cuarzo rosa y jade. Los floreros en cada lado de la puerta de la sala son tallados 
y de color ámbar de más de 500 años de antigüedad.




El baño de la princesa cuenta la historia de Undine (un espíritu del agua) en sus paredes 
de cristal, la bañera es de plata. La habitación está situada justo encima de la cocina, 
junto al dormitorio de la princesa.


El baño de la princesa también está localizado subiendo las escaleras. Adornado en oro 
y mármol las esculturas de Mermaid se posan en la esquina de la bañera.



El trono de plata es una copia de la Abadía de Westminster. La estatua en el pedestal 
está a la derecha del busto del Papa Pío IX, y en el fondo está el sello del Vaticano. 
En el banco de oración ante el altar se encuentra una pequeña Biblia impresa de 1840.



Collen Moore  jugando en su castillo de hadas .



Su casita castillo de muñecas, tiene casi tres metros. Su construcción se realizo en
7 años y su coste en 1930 fue lo equivalente ha 7 millones de dólares estadounidenses 
actuales. 

Hasta pronto.