EL ARTE INSÓLITO

El mundo del arte ya por si mismo y por sus representantes, es bastante insólito.

  

Dentro del mundo del arte los materiales en el que se expresan los artistas, también nos 

pueden resultar de lo más insólito.

ADRIENNE ANTONSON es una artista norteamericana Orgullosa de ser fiel a su lema 

de usar recursos sostenibles en todos ámbitos de la vida, e incluso en el arte, Adrienne 

no solo se dedica a crear estas genialidades, también tiene una línea de ropa, como no, 

sostenible y es editora de una revista de arte llamada “Cielo oscuro”.

Amante del reciclaje, la sostenibilidad y los insectos,  decidió un día unir estos conceptos,  

y surgieron estas pequeñas obras de arte realizadas con CABELLO HUMANO.

     

MAGNUS MUHR es un fotógrafo serio, tan solo hay que ojear las galerías de su página 

donde se pueden encontrar muy buenas fotos de naturaleza, retratos y desnudos. 

Este fotógrafo sueco, se dedico a matar MOSCAS para realizar un montaje fotográfico

humorístico que el titulo “flughumor” 

El festival BURNIG MAN (en español: "Hombre ardiente") es un evento anual de siete 

días de duración que se desarrolla en la ciudad de Black Rock, Nevada, Estados Unidos.

Black Rock City (o "BRC") solo existe durante la semana de Burning Man, es decir, 

es una ciudad temporal construida por los participantes durante la primera semana de 

septiembre y concluye justo en el Día del Trabajo. Burning Man se lleva a cabo en los 

vestigios de un lago, en el desierto Black Rock de Nevada, a 150 kilómetros (90 millas) 

al noroeste de Reno. La edición del 2012 congregó a más de 53 000 personas.

Los organizadores del festival lo describen como un experimento en comunidad de 

autoexpresión y autosuficiencia radical (estos son algunos de los "10 principios" de 

los que se rige la comunidad de Burning Man). Algunos de los aspectos más interesantes 

del Burning Man son el arte, leave no trace (no dejar rastro ecológico), nada de comercio, 

y la energía colectiva del evento. Burning Man ofrece becas a cientos de artistas, creando 

piezas luminosas, interactivas, psicodélicas en la ciudad-desierto, aparte de muchos otros 

artistas que crean arte por amor al arte, incluyendo los muchos Art Cars, vehículos desde 

carros de golf a autobuses disfrazados de dragones, barcos piratas, discotecas gigantes o 

retretes luminosos.

Durante Burning Man el participante notara que en la ciudad entera no se ve nada de 

basura en el suelo, ya que todos están concienciados a no tirar nada y recoger algo si 

lo ven. Así es un evento "leave no trace", ya que al desmontar BRC el desierto queda 

como estaba  no se nota que había más de 50.000 personas ahí.

 

Y también es increíble es que en Burning Man no hay comercio ni dinero. 

Lo único que se vende es hielo y café, y no hay patrocinadores ni anunciantes.

Y es que en BURNIG MAN  solo hay arte, artistas y gente con ganas de pasarselo

bien y a trabes del arte ser felices, que es lo que yo les deseo para el año 2014

hasta pronto.

QUIZÁS NO SABIAS QUE...................................

 RICARD OPISSO Fue un dibujante e ilustrador catalán

Obras del metro en las Ramblas de Barcelona

Un día de calor en la Plaza Cataluña

Ricard Cecilio Opisso i Sala, 1880-1966) aunque nacido en Tarragona se traslada con 
sólo dos años, con sus padres y numerosos hermanos, a Barcelona.

Su amplia obra que recoge desde retratos al carbón de sus coetáneos, óleos con 
aspectos de la vida cotidiana barcelonesa, multitudes agolpadas en acuarelas a color 
o en dibujos a tinta china, chicas de vida alegre, el deporte como espectáculo masivo

Dibujo para Xut! de 1928 con el aspecto de la Diagonal de Barcelona en día de partido.
A la derecha portada del año 1935.

Y hasta críticas a la corrupción política es un valioso documento de la sociedad 
barcelonesa de la época que le tocó vivir en el siglo XX.

LO QUE YO NO SABIA es que antes de ser un famoso dibujante ilustrador, ya 
ANTONIO GAUDI lo inmortalizo en una de sus obras.

A los doce, en plena época modernista, entra a trabajar como aprendiz al lado de 

Antoni Gaudí (1852-1926) en el templo de la Sagrada Familia. 

Gaudí, que siente un gran afecto por él, le usa como modelo para representar uno de 

los ángeles de la fachada del Nacimiento.

GAUDI visto por OPISSO

ANDY WARHOL

Andrew Warhola, Jr. (Pittsburgh, 6 de agosto de 1928 - Nueva York, 22 de febrero 

de 1987), comúnmente conocido como Andy Warhol,

fue un artista plástico y cineasta estadounidense que desempeñó un papel crucial en el 

nacimiento y desarrollo del POP ART.

Tanto de ANDY WORHL como de SALVADOR DALÍ . Se ha opinado mucho sobre 

la asexualidad, al igual que sobre su voyeurismo.

Cosmopolita. En 1978, Makos captó el momento en el que  Andy Warhol besa 

a Salvador Dalí en el hotel St. Regis de Nueva York.

En www.lococofineart.com se puede conseguir una copia de la instantánea. 

LO QUE YO NO SABIA, que la puedo conseguir solo por 6.000 euros.

Hasta pronto.

LAS ARTES Y LAS GUERRAS 1ª parte

MÍ HOMENAJE:  A Tatyana “TANYA” Nikoláyevna Sávicheva

En cualquier parte del mundo los artistas han plasmado en sus cuadros, los horrores 
de la guerra.

GOYA

OTTO DIX

PICASSO

   
Pero en esta pagina, no quiero exponer las obras pintóricas, ni escultóricas.

EMILIO CALANDIN CALANDIN

Quisiera exponer el arte literario y más que literario el cronista y fotográfico de los
corresponsales de guerra.

Fueron muchos los que murieron al realizar su trabajo informativo y fotográfico durante
y en todas las guerras, como en la actualidad el español José Couso Permuy junto con otros
compañeros informativos de otros países.

Fallecía en Bagdad, Irak, 8 de abril de 2003.

También fueron muchos y de los más famosos a nivel mundial los que cubrieron la 
guerra civil española como la fotógrafa y reportera GERDA TARO y compañera 
de  Robert Capa

La oruga de un tanque la destripó, por lo que fue trasladada urgentemente al hospital 
inglés de El Goloso de El Escorial. 
Allí murió pocas horas después, en la madrugada del 26 de julio de 1937, seis días antes 
de cumplir 27 años. 
Su cuerpo fue trasladado a París, donde recibió todos los honores como una heroína 
republicana.

ROBERT CAPA

Al estallar la Guerra Civil Española en julio de 1936, Capa se traslada a España con su 
novia para cubrir los principales acontecimientos de la contienda española. 
Implicado en la lucha antifascista y con la causa de la República, estuvo presente, desde 
ese lado, en los principales frentes de combate, desde los inicios en el frente de Madrid 
hasta la retirada final en Cataluña.
Siempre en primera línea, es mundialmente famosa su fotografía Muerte de un Miliciano, 
tomada en Cerro Muriano, en el frente de Córdoba, el 5 de septiembre de 1936.

Howard Sochurek, el fotógrafo de Life que cubría desde hacía varios meses la guerra 

de Indochina, tuvo que regresar a Estados Unidos y el editor de la revista convenció a 

Robert Capa para que le reemplazara en el frente.
En la madrugada del 25 de mayo, mientras acompañaba a una expedición del ejército
francés por una espesa zona boscosa, pisó inadvertidamente una mina y murió, siendo el
primer corresponsal americano muerto en esta guerra y terminando así una azarosa vida profesional, guiado por una frase que popularizó:

Si tus fotos no son lo suficientemente buenas, es que no te has acercado lo suficiente. 

Fue galardonado por el general Eisenhower con la Medalla de la Libertad.

ERNEST HEMINGWAY 

En la Guerra Civil Española, donde había sido periodista, y después de que escribió
Por quién doblan las campanas. Basada sobre la guerra civil española.
Durante la Segunda Guerra Mundial. Estuvo presente durante el desembarco de
Normandía y la liberación de París.

Ganó el Premio Pulitzer en 1953 por El viejo y el mar y al año siguiente el Premio Nobel 

de Literatura por su obra completa.

Se suicidó el 2 de julio de 1961.

Hoy día 20 de Noviembre es el DÍA MUNDIAL DE LOS DERECHOS DEL NIÑO.

  

Es por ello que mi homenaje es a tres niños que fueron por circunstancias de la guerra

los mejores corresponsales de guerra de la historia.

Fotografía de la guerra civil española.

Ni la Medalla de la Libertad de Robert Capa, ni el Premio Nobel de Hemingway
pueden compararse con el honor que le otorgo  la astrónoma Lyudmila Ivanovna 

descubrió entre las órbitas de Marte y Júpiter, un asteroide al que decidió llamar 

“TANYA” , en memoria de la niña Tatiana Savicheva y del millón de personas que 

perdieron la vida en el asedio de Leningrado en la 2º guerra mundial.

Tatyana “TANYA” Nikoláyevna Sávicheva

El diario fue  presentado como prueba en los Juicios de Nuremberg.

Era la menor de 5 hermanos, hijos de un panadero y de una costurera residentes en

Leningrado. 

Su padre murió pronto, cuando Tania tenía solo seis años, dejando a Mariya Sávicheva 

con cinco hijos  tres niñas, Tania, Zhenia y Nina, y dos niños, Mijaíl y Leka. 

La familia planeó pasar el verano de 1941 en el campo, pero la invasión de la Unión 

Soviética por parte de Alemania el 22 de junio arruinó sus planes. 

Todos, excepto Mijaíl, que ya se había marchado, decidieron quedarse en Leningrado.

Cuando el Ejército Alemán sitio la ciudad durante la Segunda Guerra Mundial, Tanya, 

que entonces contaba con tan solo 11 años, hubo de trabajar cavando trincheras de defensa.

Gran parte de la población falleció por la falta de alimentos.

Cogiendo una libreta de su hermana Zhenia realizo un reportaje de guerra, quizás el más

corta de la historia pero el que mejor expresaba una realidad.

Zhenia para apuntar los hechos más trascendentales de su vida: la muerte por inanición de prácticamente toda su familia. Seis muertes, nueve páginas.

Pagina 1. Zhenia murió el 28 de diciembre de 1941, a las 12:30 horas.

Pagina 2. La abuelita murió el 25 de enero de 1942, a las 3:00 p.m.

Pagina 3. Leka murió el 17 de marzo de 1942, a las 5:00 a.m.

Pagina 4. El tío Vasia murió el 13 de abril de 1942, 2 horas después de la medianoche. 

Pagina 5. El tío Lesha el 10 de mayo de 1942 a las 4:00 p.m.

Pagina 6. La mamá el 13 de mayo de 1942 a las 7.30 a.m.

Pagina 7. Los Sávichev murieron.
Pagina 8. Murieron todos.
Pagina 9. Solo quedó Tanya.

En agosto de 1942, con la ciudad aun sitiada, Tanya y otros 139 niños fueron evacuados 

de Leningrado a través del Camino de la Vida: una ruta de transporte que discurría sobre 

la superficie congelada del lago Ladoga.

Todos fueron llevados hasta un orfanato de la aldea de Krasni Bor.

Para entonces, Tanya ya padecía distrofia muscular. En mayo de 1944 la enviaron al 

hospital de Shatkovski, en el que murió el 1 de julio del mismo año por una tuberculosis 

intestinal. 

Fotografía de la guerra civil española

El diario de Tania Sávicheva se exhibe ahora en el Museo de Historia de Leningrado, 

y una copia se exhibe en el Piskarevski Memorial Cemetery de San Petersburgo.

En otro momento continuaremos con otros dos cronistas PETR Y ANNELIES

Hasta pronto.

  

  

                         

1907 EL AÑO QUE SE PUDO CAMBIAR LA HISTORIA DEL SIGLO XX

Un joven pintor vienes, cuando tenia 16 años, decidió abandonar sus estudios secundarios, 
lo que le impidió reunir los requisitos necesarios para acceder a la Academia de Bellas 
Artes de Viena a finales de 1907. 
Al año siguiente lo volvió a intentar con peores resultados.

INCLUYO ESTA ACUARELA EN LA CARPETA QUE ENVIO A LA ACADEMIA DE 
BELLAS ARTES DE VIENA EN 1907

"Prueba de dibujos insatisfactoria, no ha sido admitido" 

Este fue el veredicto de la Academia de Bellas Artes.

Pero tenía clientes que le compraban las pinturas, en los años siguientes proporcionaron 
una opinión mas favorable de su habilidad.

A partir de 1910,cuando monto un negocio de pintura de postales junto a otro artista  
Reinhold Hanisch, se mantuvo como artista comercial, el que solo se ganara la vida 
de manera marginal se debió mas a la falta de ambición que a la de talento, su 
exasperante tendencia a holgazanear enfurecía a Hanisch y contribuyo a la áspera 
disolución de la sociedad en 1911.

Para entonces, había pasado de las postales a trabajos de mayor formato concebidos
para los 2 mercados de pinturas baratas mas grandes de Viena:los fabricantes de marcos,
que solían vender su producto con pintura incluida,y los de muebles, que producían un
popular estilo de sofá con una pintura insertada en la tapicería de la parte trasera.

Trabajo regularmente como proveedor de estas ramas del negocio de la decoración de 

interiores hasta 1913, cuando se traslado a Munich para eludir el servicio militar austriaco,
allí vendió sus pinturas de puerta en puerta y realizo decenas de reproducciones del 
registro civil local, vendiendolas como recuerdos a las parejas de recién casados que 
salían del edificio.

Si a este joven pintor llamado ADOLF HITLER

En el año 1907 hubiera entrado en la en la Academia de Bellas Artes de Viena.
Quizás la historia del siglo XX  seria diferente.

Hasta pronto.