MECENAS Y COLECCIONISTAS

Gracias a mecenas y coleccionistas muchos artistas no hubieran sido y son tan conocidos
internacionalmente.

Eusebi Güell i Bacigalupi, I conde de Güell

Barcelona, 15 de diciembre de 1846 - ibídem, 8 de julio de 1918
Fue un industrial y político catalán, conocido principalmente por ser mecenas del 
arquitecto modernista Antoni Gaudí.

En 1878 conoció a Gaudí, tras quedar admirado con la vitrina para la Guantería Comella 
que el arquitecto exponía en la Exposición Universal de París.

Desde entonces empezó una larga amistad y una fructífera relación profesional, ya  que el industrial fue el principal mecenas del arquitecto.

Gracias a ello su apellido es conocido internacionalmente, con obras como la Cripta de la 

Colonia Güell, el Palacio Güell, las Bodegas Güell, los Pabellones Güell o el Parque Güell.

De la mano del coleccionista catalán  de arte Sr, Bassat, nos contara como empezó
su afición a coleccionar pinturas y también conoceremos una de las obra más 
desconocida para muchos de Gaudí, conjuntamente con su colección de arte

Hasta la próxima semana

EL ARTE Y LA CIENCIA 2ª parte y final

Imaginemos por un momento que estamos visitando y admirando una exposición

de pintura abstracta.

Ahora realizaremos una visita a la exposición de arte Abstracto de la mano de los

científicos especializados en Astronomía y demos un paseo por nuestras galaxias.

La nebulosa Roseta es una nebulosa de emisión localizada a unos 3000 años luz de 

distancia.

La nebulosa planetaria Araña roja muestra la compleja estructura que se puede formar 

cuando una estrella normal expulsa su gas exterior y se convierte en una estrella del tipo 

enana blanca.

La nebulosa Trompa de elefante comprende la nebulosa de emisión y el cluster de estrellas jóvenes IC 1396, en la alta y lejana constelación de Cefeo.

N 11 ¿Cómo se formó esta inmensa nebulosa tan poco corriente? Ésta, que es una de 
las mayores nebulosas detectadas hasta ahora, es en realidad un complejo anillo de 
nebulosas de emisión conectadas por filamentos brillantes.

Antena Uno de los mejores ejemplos estudiados de la jungla de cúmulos de estrellas, gas 

y nubes de polvo son las interacciones galácticas de NGC 4038 y NGC 4039, las Galaxias 

Antena, sólo a 60 millones de años luz de distancia.

La nebulosa del Ojo de Gato (NGC 6543) es una de las nebulosas planeterias más 
conocidas en el cielo.

La Nebulosa del Capullo, catalogada como IC 5146, es una nebulosa de gran belleza 

situada a unos 4.000 años luz de distancia, en la constelación del Cisne.

Resplandecientes nubes de gas se mezclan con oscuras lineas de polvo en la nebulosa 

Trifida, una región donde se forman estrellas en la constelación de Sagitario.

La Galaxia del Remolino es una clásica galaxia en espiral. A solamente 23 millones de 

años luz de distancia y con un ancho total de 65 mil años luz, la M51 también conocida 

como NGC 5194.

Como podemos comprobar nuestra galaxia es un autentico museo de arte abstracto.

Hasta la próxima semana.

EL ARTE Y LA CIENCIA 1ª parte

Imaginemos por un momento que estamos visitando y admirando una exposición
de pintura abstracta, por  ejemplo del arista CHRISSY ANGLIKER

Ahora realizaremos una visita a la exposición de arte Abstracto de la mano de dos
científicos especializados en Neurología, JOSHUA SANES y JEFF LICHTMAN

Las conexiones neuronales de ratones transgénicos fueron registradas por medio de la 
activación de proteínas fluorescentes en las neuronas de los animales.

El proyecto se llamó “Brainbows”, un término que une las palabras en inglés cerebro y 
arcoíris, por lo coloridas  que son las imágenes.

Se usaron el azul, el verde y el amarillo como base para crear las más de 90 tonalidades 
que muestran las conexión es del cerebro de los ratones. 
En esta imagen se observa el hipocampo.

El estudio fue liderado por los científicos especializados en neurología antes mencionados, 
de la Universidad de Harvard.

Para obtener las coloridas imágenes, los científicos usaron un sistema de ingeniería genética llamado Cre/Lox, el cual selecciona los colores al azar. 
En esta imagen se puede apreciar la corteza.

Según los investigadores, la técnica puede ayudar a la comunidad científica a profundizar 
su conocimiento sobre las actividades cerebrales y el sistema nervioso.

Las imágenes de los circuitos neuronales de los ratones fueron analizadas durante 50 días. 
Ese periodo permitió observar cómo se reorganiza el sistema integrado por las células 
nerviosas.

La fluorescencia que identifica las conexiones de las células se mantuvo ese mismo 
período de tiempo.

Como podemos ver nuestro cerebro, es un autentico museo de arte Abstracto.

Hasta la próxima semana

LA RESTAURACIÓN

Cuando el artista realiza su trabajo, pinta,retoca o cambia de colores y de tonos 
según su criterio.

El Vernissage somos muchos que nos creemos que es asistir a una inauguración
de una exposición artística. Pero la realidad era una forma que el artista tenia en 
Francia de presentar sus obras en su taller a los amigos, posibles compradores y
críticos, para que vieran sus obras en su color y tonos naturales.
Una vez terminada la visita los barnizaba, lo cual cambiaban de tonos los colores
y así los exponía en la sala correspondiente.

Este apunte es para el restaurador un problema más a la hora de realizar su trabajo

De la mano de ALBRECHT DÜRER

   
Albrecht Dürer (más conocido como Alberto Durero en España ) (Núremberg, 21 de 
Mayo de 1471 - Núremberg, 6 de Abril de 1528)2 es el artista más famoso del Renacimiento alemán, conocido en todo el mundo por sus pinturas, dibujos, grabados y escritos teóricos 
sobre arte, que ejercieron una profunda influencia en los artistas del siglo XVI de su propio 
país y de los Países Bajos.

A trabes  de una de sus  obras "ADAN" Y "EVA" nos adentraremos en el fabuloso mundo
de la restauración y de unos grandes artistas como los restauradores.

Consideraciones generales sobre la restauración de Adán y Eva de Durero, por 
Gabriele Finaldi, Director Adjunto de Conservación e Investigación, y Pilar Silva, 
Jefe de Departamento de Pintura 

Proceso de restauración del soporte de Adán y Eva de Durero, con comentarios de José de la Fuente, restaurador del Museo Nacional del Prado y George Bisacca, restaurador del Metropolitan Museum de Nueva York.

Proceso de restauración de la capa pictórica de Adán y Eva de Durero, con comentarios de 
María Teresa Dávila, restauradora del Museo Nacional del Prado

Tras dos años de paciente y delicada restauración, el Museo del Prado vuelve a exhibir las
obras "Adán" y "Eva", que, gracias al trabajo realizado sobre los soportes y las capas pictóricas, han recuperado el esplendor original con que las creó Alberto Durero.

Hasta la próxima semana